ena art gallery
ομαδικη εκθεση "Τα πρόσωπα της πόλης"
13/11-8/12/2018
Grace, Inhabitants Meredith Nadler and Marina Rovithi
FokiaNou Art Space
“Heritage@rt International Watercolor Exhibition” conducted by International Watercolor Society Indonesia at Fort VREDEBURG Museum, Yogyakarta
Happy to participate with my artwork Amphoreus
Happy to participate with my artwork Amphoreus
Το Μικρό Παρίσι των Αθηνών 2016 - Le Petit Paris d' Athènes 2016
Το "μικρό Παρίσι των Αθηνών" στον παλιό Σιδηροδρομικό Σταθμό Αθηνών - Πελοποννήσου
(οδός Σιδηροδρόμων έναντι Διεύθυνσης Τροχαίας Αττικής , Δηληγιάννη 24-26)
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
PERFORMANCE
ΠΑΡΕΜΒΑΣΕΙΣ
Εγκαίνια όλων των εκθέσεων:
Σάββατο 8/10 στις 18.00
Ώρες λειτουργίας 17:00-21:00
Ζωγραφική, Γλυπτική, Φωτογραφία, Εγκαταστάσεις, Performance
Το "μικρό Παρίσι των Αθηνών" στον παλιό Σιδηροδρομικό Σταθμό Αθηνών - Πελοποννήσου
(οδός Σιδηροδρόμων έναντι Διεύθυνσης Τροχαίας Αττικής , Δηληγιάννη 24-26)
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
PERFORMANCE
ΠΑΡΕΜΒΑΣΕΙΣ
Εγκαίνια όλων των εκθέσεων:
Σάββατο 8/10 στις 18.00
Ώρες λειτουργίας 17:00-21:00
Ζωγραφική, Γλυπτική, Φωτογραφία, Εγκαταστάσεις, Performance
23 September - 2 October 2016 - Vault Theatre
|
|
Αποκατάσταση (Restoration)
Η πράξη ή η διαδικασία επιστροφής στην αρχική κατάσταση. Βιώνοντας τον λανθάνοντα ολοκληρωτισμό της τεχνοκρατικής κοινωνίας, η ανάγκη αναθεώρησης του τρόπου ζωής προβάλλει επιτακτική. Η σχέση του χώρου με τα κατάλοιπα του καταναλωτισμού που τον καταλαμβάνουν και τον καθιστούν ασφυχτικό είναι πλέον δραματικά οικεία. Η πράξη του να φέρεις πίσω κάτι που υπήρχε πριν. Η αποκατάσταση κάθε τι πολύτιμου για τη κληρονομιά και τον πολιτισμό και η κάθαρση μέσω της επαναφοράς και τοποθέτησης του σε απόλυτα βιώσιμο περιβάλλον. Η πράξη του επιστρέφω κάτι που είχε κλαπεί. Όσο και αν έχουν καταπατηθεί ή παραμεριστεί τα όνειρα και τα οράματα, δικαιολογημένα επιστρέφουν σε κάθε ανθρώπινη ύπαρξη. Αυτές τις τρεις ερμηνείες της έννοιας της αποκατάστασης προσπαθώ να αποτυπώσω στην εργασία μου με μεταφορές και υπαινιγμούς Προσπαθώντας να ξεφύγω από το καταπιεστικό γκρι περιβάλλον, χρησιμοποιώ έντονα πλακάτα χρώματα, ακολουθώντας όμως αυστηρές φόρμες και γραμμές. Τα περισσότερα έργα μου είναι συνθέσεις γεωμετρικών σχημάτων που απεικονίζουν την αυξανόμενη «γεωμετρικοποίηση» του περιβάλλοντός μας. Συνήθως είναι μια εξερεύνηση της έντασης μεταξύ φόρμας και χρώματος και μια διερεύνηση της χρήσης της γεωμετρικής φόρμας και δομής στην γεωμετρική αφαίρεση. Ακόμα χρησιμοποιώ αντιθέσεις χρωμάτων, φόρμας και μεγεθών για να αναδείξω διαφορετικά επίπεδα βάθους και οπτικής έντασης της καθημερινότητάς μας. Αυτές οι αντιθέσεις είναι που προσδίδουν στα έργα συναισθηματική απήχηση. Εστιάζω στη σχέση μεταξύ γεωμετρικής αφηρημένης ζωγραφικής , στοιχείων αρχιτεκτονικής και αστικού τοπίου καθώς και σε ελάχιστες αναφορές σε αρχαιολογικούς χώρους. Δοκάρια και κατακερματισμένα αρχιτεκτονικά μοτίβα σε πλάγιες γραμμικές δομές δημιουργούν την ψευδαίσθηση του σπασίματος, της απότομης κίνησης, της ανατάραξης. Όμως, με κάποια κλίση, κάμψη, κίνηση σαν κάτι ζωντανό, ξεφεύγουν από την πίεση του χάους ,μεταμορφώνονται σε δυναμική παρουσία που οδηγεί στο άνοιγμα των επιθυμιών μας, στην αναδόμησή μας, στην αποκατάσταση της τάξης και της αταξίας. Οι γεωμετρικές αυτές φόρμες λειτουργούν σαν οχήματα που κουβαλούν το βάρος θεωριών και ιδεολογιών που αναπτύχθηκαν κατά καιρούς και αποτέλεσαν μέρος της ιστορίας της τέχνης. Από το κυβισμό και το σουπερματισμό μέχρι το νέο-πλαστικισμό και το σύγχρονο neo-geo. Πάντα ακροβατώντας ανάμεσα στην ελευθερία, την ανατροπή, την ώθηση αλλά και στα πλαίσια κάποιων κανόνων. Διεκδικώντας προσωπικές, κοινωνικές και πνευματικές ταυτότητες. |
Restoration
The act or process of returning to its original state. Experiencing latent totalitarianism technocratic society, the need to revise lifestyles raises imperative. The relationship between the environment and the remains of consumerism that make him intolerable, becomes dramatically concerned. The operation to bring back something that existed before. Restoring everything precious for heritage and culture and clearance through the restoration and installation of a fully sustainable environment. The act of returning something that was stolen. Neglected dreams and visions, justifiably return to every human being. These three interpretations of the concept of restoration I 'm trying to depicted upon my work. Trying to escape from the oppressive gray environment, I'm using strictly geometric shapes and flat colors Most of my works are geometric shapes compositions that reflect growing "geometrication" of our environment. Usually it is an exploration of the tension between form and color and an investigation of the use of the geometric form and structure in geometric abstraction. I also use contrasting colors, form and sizes to highlight different levels of depth and visual tension of our daily lives. These contrasts are imparting the works emotional appeal. I focus on the relationship between geometric abstract painting, architectural elements and urban landscape with a few references to archaeological sites. Beams and fragmented architectural motifs in oblique linear structures create the illusion of breaking, the sudden movement of turbulence. However, with some leaning, bending or moving like something alive, they escape the pressure of chaos and transform into dynamic presence that leads to the opening of our desires, our reconstruction, restoration of order and disorder. Geometric forms are operating such as vehicles that carry the weight of theories and ideologies that developed over time and became part of the history of art. From Cubism and soupermatism until the neo-plastikism and contemporary neo-geo. I'm always making room to freedom, subversion, impulse and claiming personal, social and spiritual identities. |
All content is copyright 2016 -2018 Marina Rovithi